ستاره | سرویس محتوای کمک درسی – فلات ایران با تنوع اقلیمی زیاد به احتمال زیاد یکی از مهمترین خاستگاههای اصلی پیدایش و گسترش صنعت سفالگری در آسیای غربی است. روند رو به رشد سفالگری در طول هزاران سال، در هیچ منطقهای از آسیای غربی مثل ایران نبوده است. نقطه عطف پیدایش سفال بدون تردید در منطقه زاگرس مرکزی و پیدایش چرخ سفالگری و تکامل کورههای سفال پزی نمود پیدا کرده است.
نحوه ساخت ظروف سفالی در همدان و یزد
۱. لالجین همدان
لالجین به دلیل برخورداری از خاک مرغوب و هنرمندان برجسته سفالگر، به یکی از مراکز عمده سفالگری درآمده است. خاک لالجین رسی و بیشتر سفالهای این منطقه با نقش و لعاب و بدون لعاب به بازار عرضه میشوند.
محصولات این منطقه بسیار متنوع و از نظر خاک و لعاب نسبتا مرغوبتر از سایر نقاط ایران است. رنگ لعابهایی که در همدان ساخته میشوند اغلب لاجوردی، آبی، سرمه ای، حنایی، زرد، سبز، فیروزهای و قهوهای است. سفالهای همدان گاهی به روش رو رنگی نقاشی میشود و گاه با طرحهایی که به صورت مقعر روی سفال ایجاد میگردد، منقوش میشود.
هنگام لعاب دادن نقاط گودتر از لعاب پر شده و در نتیجه به صورت خطوط پر رنگ تری دیده میشود. تکنیک ساخت سفالهای لالجین بیشتر چرخکار است، اما کارهای قالبی به روشهای فشاری و دوغابی نیز انجام میشود. گاهی بدنههای خام به روشهای کنده، بریده و افزوده تزیین میشوند.
۲. میبد یزد
در این منطقه سفالگری با خاک سفید انجام میشود و پس از ریختن، سطوح سفال را با لایهای از خاک سفید خالصتر که ترکیباتش در هر منطقه فرق میکند و به صورت دوغاب درمی آید، میپوشانند. سپس با رنگهای متنوع نقاشی میکنند و در نهایت تمام سطح سفال را با لعاب شفاف بی رنگ پوشانیده و میپزند.
یکی از طرحهایی که روی سفالهای میبد به چشم میخورد تصویر خورشید است که به صورت زن نقاشی میشود که اصطلاحا به آن خورشید خانم گفته میشود. از دیگر تصویرها میتوان به گلهای تزیینی و ماهی و پرنده اشاره کرد. تکنیک ساخت سفالهای میبد چرخکاری و همچنین ریخته گری دوغابی است.
مراحل ساخت ظروف سفالی
۱. ورز دادن و هواگیری گل رس: ابتدا باید گل خاک رس را به درستی ورز داد. این مرحله برای تضمین کیفیت سفال بسیار حائز اهمیت است.
۲. شکل دادن به گل توسط چرخ سفالگری: باید روی یک صندلی در پشت دستگاه نشست و به وسیله پای راست خود چرخ سفالگری را به حرکت درآورد. سپس مقدار گل رس لازم را روی چرخ قرار داده و با دست به آن شکل داد. برای اینکه در حین کار، گل رس به دست نچسبد باید از یک ظرف آب در کنار چرخ سفالگری استفاده کرد و دائما دستها را به وسیله آن مرطوب نگه داشت.
۳. جدا کردن به وسیله نخ و قرار دادن در سایه: بعد از اینکه توسط چرخ سفالگری، گل رس به شکل دلخواه درآمد باید به وسیله یک نخ، ظرف ساخته شده را از بقیه گل جدا کرده و به مدت ۲۴ ساعت در سایه قرار داد.
۴. گرم کردن در آفتاب: ظرف را در گرمخانه یا در مقابل آفتاب قرار دهید تا خشک شده و برای حرارت دیدن و پخته شدن در کوره آماده گردد.
۵. قرار دادن سفال در کوره: در مرحله آخر باید ظرف را در کوره و در معرض حرارت قرار داد. حرارت نقش بسیار مهمی را در استحکام سفال دارد؛ زیرا با تبخیر رطوبت موجود در گل رس، ذرات آن به خوبی به یکدیگر میچسبند. این باعث میشود سفال از دوام بالاتری برخوردار شود. ظرفهای ساخته شده را درون کوره قرار میدهند و سپس کوره را روشن میکنند.
نکته مهم: برای سفالهای بدون لعاب، سفالهای لعابدار و سفالهایی که قرار است به شیوه رو رنگی نقاشی شوند، از درجه حرارتهای مختلفی برای پخت، استفاده میشود. باید درجه حرارت کوره را به آرامی افزایش دهیم تا سفالها به آرامی پخته شوند و به استقامت مورد نظر برسند.
آشنایی با سفال (سفالینه) و سفالگری
این اصطلاح بنابر تعریف لغت نامهها عموما به معنی اشیا ساخته شده از گل پخته است، مانند کاسه، کوزه، و غیره…. سفالین نیز شامل انواع اشیایی است که از سفال میسازند. اصطلاح اروپایی” سرامیک” نیز داری مفاهیم سفال در زبان فارسی است. بنابراین سفالگری نیز به هنر یا صنعت ساخت ظروف و اشیا گلی پخته اطلاق میشود.
معمولا محصولات را اگر بدون لعاب باشند سفال، و اگر لعابدار باشند بر حسب گل و لعابی که در آنها به کار رفته بدل چینی مینامند. سفال در واقع نخستین محصول هنری و صنعتی مردمان اولیه و حاصل نیاز و شعور آدمی در به کار گیری عوامل طبیعت است. از آنجا که مواد اولیه سفال شامل: خاک، آب و آتش است، نشانههای تولید آن را در تمامی نقاط مسکونی انسانها مشاهده میکنیم. زیرا این مواد به راحتی در آن نقاط یافت میشده اند. کهنترین اشیا سفالی به دست آمده از کاوشهای باستان شناسی ایران مربوط گنج دره در استان کرمانشاه است، که تاریخ آن به هزاره هشتم پیش از میلاد میرسد.
سفالگری هنری است که اصول فنی خود را به صورت سنتی طی هزاران سال حفظ کرده است. علاوه بر ارزشهای هنری، با بررسی دقیق این آثار امکان شناخت حرفهها، صنایع و آثار مادی طوایف و جوامع بشری در قلمروهای گوناگون فراهم میآید.
هنر سفال سازی نزد باستان شناسان منزلت خاصی دارد، همین قطعههای کوچک سفال که به ظاهر ناچیز به نظر میرسد، ما را با زمانه و زندگانی مردم آن روزگاران آشنا میکند.
سفال بهترین اثری است که از جوامع اولیه بر جای مانده است. هنرمند سفالگر پیش از تاریخ ایران با نقاشی روی سفالینهها گویی شعر میسرود. سفالگر نقاش با استفاده از عناصر بصری ساده، اشیا و حیوانات و انسان را نمایش میداد. به عنوان مثال خطوط مواج موازی در درون یک دایره و مستطیل، نشان دهنده آب است و مثلثی که سطح آن چهارخانه بندی شده، نشانگر کوه یا مربعی که با خطوط افقی و عمودی تقسیم و خطوط مواج در آن ترسیم شده، احتمالا نشانه زمین زراعتی است. جانوران طراحی شده روی ظروف عمدتا عبارتند از بز، قوچ، گوزن، گاو و پرندگان. اما برخلاف نقاشی غارها در اینجا شکل واقعی حیوان مورد توجه نبوده، بلکه طرح خلاصه و اغراق شده آن مطرح است، زیرا آرایش سفالینه در کار سفالگر اهمیت بیشتری دارد.
در میان ظروف دوره هخامنشیان تعدادی مجسمه سفالی هست؛ این مجسمهها، از مجسمههای طلایی که بیشتر به شکل شیراند، تقلید شدهاند. به این نوع ظروف سفالی، ظروف «ریتون» میگویند. (مانند تصویر زیر):
در دوره اشکانیان به دلیل توجه خاص به ظروف زرین و سیمین، ساخت ظروف سفالی کاهش یافت. از ویژگیهای سفال گری این زمان میتوان به لعاب ظروف اشاره کرد. رنگ این لعابها سبز روشن تا آبی فیروزهای بود. اشیا باقی مانده از این دوره، شامل خمرههای بزرگ برای انبار آذوقه، تابوتهای سفالی با نقش انسان و ظروف گلدانی شکل و قمقمههایی که با لعاب تزیین شدهاند است.
ستایش
بسیار عالی و کاربردی
نیلوفر
عالی
Hosein
واقعا کامل و عالی بود خیلی ممنون
محمد مهدی سلطانی
خیلی عالی بود کیف کردم
یاسمن
واقعاعالی بودممنون
فاطمه
عالی بود ممنون
محمد پویا
چطور دانلود کنم
عابدی
کپی کن